Top 5 delle chitarre acustiche: un suono autentico per tutti gli stili

Sebbene molto simili esteticamente, i numerosi modelli di chitarre acustiche presentano differenze molto profonde, a cominciare dal loro suono: il legno con cui sono realizzate è un elemento fondamentale del loro carattere. Inoltre, le forme e le dimensioni possono variare in modo significativo, influenzando anche la presa. Ecco una selezione delle migliori chitarre acustiche per fare un po’ di chiarezza.

Con la sua forma del corpo Dreadnought abbinata alla combinazione di okoumé (il mogano africano) e abete, la Cort Earth70 offre un suono profondo con bassi pieni che accompagnano medi solidi e acuti vellutati. Il manico in mogano e la tastiera in ovangkol, il parente africano del palissandro, garantiscono una presa comoda. La finitura Open Pores migliora la risonanza mentre il ponte scavato offre un sustain importante. Esteticamente semplice, la Earth70 è comunque ricca di dettagli davvero belli, dalle decorazioni della rosetta con sottile filetto avorio intorno al corpo al battipenna in imitazione tartaruga. Più adatta al fingerstyle, questa chitarra acustica rimane perfetta anche per accompagnamento, l’assenza del taglio limitando il gioco solista sugli acuti. Ultimo punto da sottolineare: questa chitarra non è amplificata.

Interamente realizzata in mogano, ad eccezione della tastiera in palissandro, questa Takamine GD11M-NS offre un suono splendido, molto rotondo ma ben definito, con una tenuta di nota molto buona. La sua forma Dreadnought produce bassi pieni e potenti. La larghezza del capotasto è leggermente più piccola (42 mm contro 43 per la maggior parte delle chitarre acustiche), rendendo la presa più facile. Con un diapason più lungo della media, però, potrebbe non essere adatta a tutte le dimensioni di mano. Le meccaniche sono molto precise e mantengono bene l’accordatura. Il suo look è molto classico, i segnatasti in madreperla sono discreti, ma si riconosce comunque la tipica paletta Takamine. Le decorazioni della rosetta e del corpo sono semplici ma curate. Infine, la finitura satinata offre una sensazione molto morbida al tatto e il suo colore caramello è di grande effetto.

Per chi conosce i CD-60, questa versione 3 non presenta cambiamenti drastici, il principale è il cambio del legno usato per corpo e manico, ora in mogano per questo nuovo modello invece del nato delle versioni precedenti. Il mogano del corpo combinato con la forma Dreadnought offre un suono profondo, perfetto sia per lo strumming che per il fingerpicking. La forma a “C” del manico, unita a un’action bassa, rende questa chitarra acustica Fender molto facile da suonare, ideale soprattutto per iniziare a suonare la chitarra acustica. Il ponte e il manico, prima in palissandro, sono ora in noce. Due attacchi per tracolla sono già montati per facilitare il gioco in piedi. Infine, per chi non ama molto i battipenna ma ne apprezza la funzione, il nero profondo della tavola lo nasconde perfettamente. Nessun preamplificatore per questa chitarra puramente acustica.

Il marchio francese ci propone, con questa T70A Tramontane, un modello molto bello che sa come distinguersi da tutte le sue concorrenti. Prima di tutto, è importante notare che questa chitarra possiede una tavola in legno massello, cosa rara per una chitarra di questa fascia! L'abete Engelmann e il formato Auditorium della chitarra, più stretto e più sottile rispetto al formato Dreadnought, offrono un suono molto equilibrato, meno potente ma più preciso. Il manico in okoumé, abbinato al tastiera in palissandro, offre una presa e una sensazione al tatto molto piacevoli. Attenzione però al diapason piuttosto lungo (650 mm). La paletta è in palissandro, montata con meccaniche a bagno d'olio molto solide. Il capotasto in grafite è un ulteriore vantaggio per la stabilità della corda. Dal punto di vista estetico, Lâg opta per un look moderno con il suo disegno personale della rosone e la forma unica della paletta. Il fondo e le fasce in sapelli creano un bel contrasto di colore.

La Takamine GLD12ENS è una chitarra folk elettroacustica della serie Global Line che combina una liuteria curata e una qualità sonora notevole. Progettata sia per principianti che per chitarristi intermedi, associa una tavola in abete, per attacco e definizione, a un fondo e fasce in acajou che riscaldano le medie frequenze. Il suo formato Dreadnought offre una proiezione ampia, e il preamplificatore TP-3G integrato permette di collegarla facilmente, sia sul palco che in studio. La sua finitura satinata naturale e il manico in acajou la rendono uno strumento piacevole da suonare e da ammirare.

Come scegliere bene la tua chitarra acustica

La forma del corpo

Le proprietà del corpo di una chitarra acustica sono direttamente legate alla presa dello strumento e al comfort di esecuzione. Esistono molte varianti, con dimensioni molto diverse, ciascuna con vantaggi e svantaggi. I formati più comuni sono i Dreadnought, i Jumbo e i Grand Auditorium. Poi c’è la grande questione del taglio sul corpo. Per un solista esperto o in divenire, questa caratteristica può essere molto importante o addirittura essenziale, mentre un chitarrista ritmico o di fingerpicking preferirebbe mantenere una forma integra per una migliore proiezione (senza contare l’aspetto puramente estetico). L’ideale è provarla per farti un’opinione personale.

L’equilibrio sonoro

A seconda del tipo di legno usato per la tavola armonica, l’equilibrio sonoro di una chitarra varia rispetto a un’altra. Una chitarra in acajou produce un suono caldo con bassi pieni, medie solide e acuti morbidi, mentre una chitarra in koa sarà più brillante, con uno spettro meno ampio. La tua scelta dipenderà prima di tutto dai tuoi gusti. Ma è importante anche riflettere sul contesto in cui suonerai: da solo o in gruppo? Per un uso solitario, una chitarra con uno spettro sonoro più ampio è preferibile perché sarà molto più ricca e gradevole. Invece, se prevedi di suonare con altri musicisti, una chitarra più «stretta» può essere più adatta perché interferirà meno con le frequenze degli altri strumenti.

Con o senza pickguard?

Il pickguard è quella piastra di plastica posta sotto la rosone. Il suo scopo è proteggere la cassa da colpi involontari di plettro che, col tempo, possono rovinare il legno graffiandolo o scavandolo poco a poco. Oltre alla sua utilità, la presenza o meno di un pickguard influisce molto sull’aspetto dell’strumento e può mancare a qualcuno o rompere l’aspetto nobile di una chitarra tutta in legno per altri. Per aiutarti a decidere, sappi che se suoni esclusivamente a dita, un pickguard non avrà alcuna utilità intrinseca. Se invece il tuo stile è più quello di strummare gli accordi delle canzoni pop, un pickguard può essere indispensabile. Ma una chitarra rovinata può anche portare un fascino e una storia che la renderanno davvero TUO strumento… Sta a te decidere, ma ora sei informato sull’argomento.