{"product_id":"ut-orpheus-damiani-andrea-method-for-renaissance-lute-english-version-57141","title":"DAMIANI ANDREA - METHOD FOR RENAISSANCE LUTE (ENGLISH VERSION)","description":"\u003ch3\u003eZusammenfassung dieser Methode\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\"Übersetzung Doc Rossi\" ist ein pädagogisches Werk, das sich der Technik und dem musikalischen Verständnis der Laute widmet und als vollständiger Lernweg von den Grundlagen bis zu den Anforderungen der Polyphonie konzipiert ist. Nach einem Vorwort und einer Einführung behandelt die Methode die unverzichtbaren Grundlagen: Stimmung, Lesen von Tabulaturen (französische und italienische Tabulatur), rhythmische Symbole, Fingersätze sowie praktische Hinweise zu Saiten, Besaitung und Stimmproblemen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie zentralen Kapitel entwickeln systematisch die \u003cstrong\u003eHaltung\u003c\/strong\u003e und die \u003cstrong\u003eKlangerzeugung\u003c\/strong\u003e, wobei die Rolle von Arm, Unterarm und Fingern detailliert erläutert wird, mit Fokus auf Wechsel und Artikulation (p und i, dann m-i und die Kombination p-i-m). Die linke Hand wird ebenfalls berücksichtigt: allgemeine Prinzipien, Koordination, Geschmeidigkeit und Strategien zur Vermeidung von Verspannungen, mit vorbereitenden Übungen und gezielter Arbeit an \u003cstrong\u003ePositionswechseln\u003c\/strong\u003e und Positionsänderungen (gleicher Finger, Substitution, Sprung).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDer Fortschritt wird durch Kapitel zu \u003cstrong\u003eTonleitern\u003c\/strong\u003e, Übungen für \u003cstrong\u003ezwei Lauten\u003c\/strong\u003e (ostinato-Bässe, Artikulation, Tänze) sowie zur Technik der Polyphonie verstärkt: Passagen für zwei Stimmen, kontrapunktische Stücke, Arbeit mit drei Stimmen, Akkorde mit vier und mehr Tönen, Verwendung des Ringfingers (a) sowie Akkorde mit fünf und sechs Tönen. Das Werk bietet zudem einen musikalischen Blick auf die idiomatische Lautenschreibweise, die Entwicklung der Technik im 16. Jahrhundert und schließt mit wesentlichen Elementen der \u003cstrong\u003eRenaissance-Interpretationspraxis\u003c\/strong\u003e (Verzierung, Klangqualität, rhythmische Ungleichheit) und der \u003cstrong\u003eStimmung\u003c\/strong\u003e (mezentonisch, gleichstufig) ab.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eTechnische Daten\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eWerk\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMethoden\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eKomponist\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDamiani Andrea\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eSeiten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e208\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLaute\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eErscheinungsjahr\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1999\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eReihe\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTeoria e Didattica della Musica (Theoretical and Educational Texts)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ut Orpheus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54360221286675,"sku":"57141","price":43.0,"currency_code":"CHF","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7e62aa5afe2b96a660d4186afdb76b8f6f3111d2_DM027.jpg?v=1789461649","url":"https:\/\/woodbrass.ch\/products\/ut-orpheus-damiani-andrea-methode-fur-renaissancelaute-englische-ausgabe-57141","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}