{"title":"London Pro Musica","description":null,"products":[{"product_id":"london-pro-musica-partitions-chant-finck-christ-ist-erstanden-2-settings-for-5-voices-or-instruments-58411","title":"Partitions Chant - Finck Christ Ist Erstanden (2 Settings) For 5 Voices Or Instruments","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e  \u003cp\u003eQuesta partitura mette in evidenza l'arte della scrittura vocale nel Rinascimento attraverso una tessitura polifonica a 5 voci, caratteristica di un repertorio esigente e particolarmente gratificante per i cantanti. Ogni linea melodica possiede una propria logica e si inserisce in un intreccio d'insieme dove equilibrio, intonazione e coesione diventano obiettivi centrali.\u003c\/p\u003e  \u003cp\u003eLavorare un'opera a 5 voci permette di andare oltre il semplice sovrapporsi di accordi: si sviluppa l'ascolto orizzontale (la qualità di ogni linea) tanto quanto l'ascolto verticale (l'intonazione delle sonorità d'insieme). È un supporto pertinente per affrontare la conduzione delle voci, le entrate imitative, le respirazioni comuni e la gestione delle frasi, affinando al contempo la precisione della dizione e l'omogeneità dei timbri in base alla composizione del coro.\u003c\/p\u003e  \u003cp\u003eSia che prepariate un ensemble vocale specializzato in musica antica sia un coro desideroso di esplorare la polifonia, questa partitura costituisce un'ottima base di lavoro. Si integra naturalmente in un programma di concerto dedicato al Rinascimento e si presta anche a un utilizzo didattico, in prove per sezione o in organico ridotto, per chiarire le linee e consolidare l'autonomia di ogni voce.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFinck Heinrich\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e5 Voci (Instr)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356794802451,"sku":"58411","price":2.81,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/9749d185612a7bdf07e174d7f25d6ba5898196ed_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789465962"},{"product_id":"london-pro-musica-richafort-j-5-chansons-for-three-voices-or-instruments-257264","title":"Richafort J. - 5 Chansons For Three Voices Or Instruments","description":"\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356935082259,"sku":"257264","price":3.72,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f1cd66df3d491e97201c7eaee0ba3d7aa20bfabe_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789465996"},{"product_id":"london-pro-musica-selma-3-correnti-balletto-for-2-high-instruments-and-continuo-60025","title":"Selma 3 Correnti + Balletto For 2 High Instruments And Continuo","description":null,"brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357383217427,"sku":"60025","price":5.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/da89bc90256b29325785929e662f39612c87d123_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789465883"},{"product_id":"london-pro-musica-tye-2-in-nomines-for-5-instruments-60169","title":"Tye 2 In Nomines For 5 Instruments","description":null,"brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357862383891,"sku":"60169","price":8.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/85fc2377096d1e4b44e143821c04029f9006afa6_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789478632"},{"product_id":"london-pro-musica-palestrina-g-p-vestiva-i-colli-5-voix-ou-instruments-210044","title":"Palestrina G.P. - Vestiva I Colli - 5 Voix Ou Instruments","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVestiva i colli, for five voices or instruments. Score only\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuesta partitura propone un'opera scritta in cinque parti, pensata per funzionare con cinque voci o, a seconda del progetto, cinque strumenti. Grazie a questa configurazione, si rivolge naturalmente agli ensemble che amano la musica d'insieme \"a linee\", dove ogni sezione ha un ruolo indipendente e l'ascolto reciproco diventa centrale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl formato \"score only\" mette l'accento sulla lettura d'insieme: si visualizzano immediatamente gli ingressi, le imitazioni, i dialoghi tra le sezioni e la costruzione delle frasi. È particolarmente utile per il direttore, l'insegnante o i musicisti che desiderano comprendere l'architettura musicale prima di distribuire il lavoro in prova. Per un lavoro efficace, si possono ad esempio isolare alcune coppie di voci, verificare i punti di cadenza, quindi ricostruire l'equilibrio verticale in tutti.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn concerto come in prova, questa partitura si adatta molto bene ai contesti di musica da camera e polifonia (laboratorio d'ensemble, corso di direzione, lavoro sull'intonazione e sul blend). Può anche servire come supporto didattico per sviluppare l'autonomia di ogni musicista: mantenere la propria linea, respirare con gli altri, curare gli attacchi e stabilizzare il tempo mantenendo una dinamica di frase collettiva.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e5 voci o strumenti (partitura completa \u0026quot;score only\u0026quot;)\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357867888915,"sku":"210044","price":1.55,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/313304848bf0987e7dd4126c4c639ee58178fd0b_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789465955"},{"product_id":"london-pro-musica-crecquillon-deux-chansons-content-ou-non-oncques-amour-59192","title":"Crecquillon Deux Chansons (Content Ou Non Oncques Amour)","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eIntitolata Renaissance, questa partitura celebra l'estetica polifonica del periodo, con una scrittura a cinque voci pensata per far dialogare le tessiture e costruire un equilibrio d'insieme. Il lavoro si concentra sulla chiarezza delle entrate, la conduzione delle voci e la stabilità ritmica, punti essenziali per ottenere un'interpretazione precisa ed espressiva.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrazie alla sua strumentazione indicata \"5 voci (5 instr)\", questo brano si presta a molteplici configurazioni: coro da camera, ensemble vocale misto o omogeneo, ma anche trascrizione strumentale quando si desidera variare i timbri. Questa flessibilità è particolarmente apprezzata nelle scuole di musica e nei conservatori, dove il numero di elementi disponibili cambia da progetto a progetto.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDal punto di vista musicale, la partitura incoraggia un vero lavoro di interpretazione: articolazione del testo musicale, gestione delle consonanti e vocali se cantata, respirazione comune e attenzione alle cadenze. Sul versante strumentale, sviluppa la precisione degli attacchi, la tenuta del suono e l'omogeneità del fraseggio, rafforzando l'ascolto verticale (accordi) e orizzontale (melodie).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eChe stiate preparando un programma di musica antica, una seduta d'ensemble o un progetto trasversale (voci e strumenti), questa partitura costituisce una scelta pertinente per affrontare la polifonia Rinascimentale con rigore e piacere di esecuzione.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eCrequillon Thomas\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e5 voci (5 instr)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54358221685011,"sku":"59192","price":2.17,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/02f0a02dfd931b6db0bd0acc6c85abd9634fc818_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789444559"},{"product_id":"london-pro-musica-pitions-ch-lechner-2-lieder-1579-for-5-voices-or-instr-58473","title":"Pitions Ch - Lechner 2 Lieder 1579 For 5 Voices Or Instr","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eProgettata per rispondere alle esigenze della pratica d'ensemble, questa partitura è proposta in \u003cstrong\u003econduttore\u003c\/strong\u003e accompagnato da \u003cstrong\u003eparti separate\u003c\/strong\u003e. Questa doppia presentazione è particolarmente apprezzabile sia in prova che in concerto: il direttore o il responsabile musicale dispone di una visione d'insieme per lavorare sull'equilibrio, gli ingressi e l'articolazione, mentre ogni interprete beneficia di un materiale chiaro e direttamente utilizzabile sul leggio.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eL'\u003cstrong\u003estrumentazione a 5 voci\/strumenti\u003c\/strong\u003e apre un ampio campo di possibilità musicali. Permette di affrontare il repertorio polifonico con una particolare attenzione alle linee, alle imitazioni, alle cadenze e alla frase collettiva. A seconda del vostro progetto, potete privilegiare un approccio puramente vocale (distribuendo le parti tra i cantanti) oppure optare per una versione strumentale, o ancora per una realizzazione mista che valorizzi i colori timbrici. Questo formato a cinque parti è anche un eccellente supporto didattico per sviluppare l'ascolto orizzontale, la giusta intonazione degli accordi e la precisione ritmica, mantenendo il piacere di un tessuto musicale denso.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eFirmata da \u003cstrong\u003eLeonhard Lechner\u003c\/strong\u003e, quest'opera si inserisce in un'estetica in cui la qualità della conduzione delle voci e la chiarezza del contrappunto sono centrali. Che stiate preparando un programma d'ensemble, un'audizione o un lavoro regolare di lettura e messa in posto, questo materiale costituisce una base solida per ottenere un risultato musicale coerente e sfumato. Grazie al conduttore e alle parti, ciascuno può lavorare efficacemente, per poi ritrovarsi in tutti con punti di riferimento affidabili per costruire l'interpretazione.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLechner Leonhard\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e5 Voci\/Instr\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54358760980755,"sku":"58473","price":2.28,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6db464f885760d2ec21f777bff5c7d2f367e161f_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789470134"},{"product_id":"london-pro-musica-marini-biagio-three-sinfonias-from-op-1-soprano-instr-bass-instr-continuo-268473","title":"Marini Biagio - Three Sinfonias From Op.1 - Soprano Instr Bass Instr \u0026 Continuo","description":"\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54358951526675,"sku":"268473","price":13.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/62d36b7214c42cc320f2317e8c2032ad71a049be_PARTOCHE.jpg?v=1789457294"},{"product_id":"london-pro-musica-gervaise-c-troisieme-livre-de-danceries-4-instruments-164084","title":"Gervaise C. - Troisieme Livre De Danceries - 4 Instruments","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesta pubblicazione raccoglie \u003cstrong\u003eCLAUDE GERVAISE,\u003c\/strong\u003e \u003cbr \/\u003e\u003cstrong\u003eTerzo Libro di Danceries\u003c\/strong\u003e \u003cbr \/\u003e\u003cstrong\u003e(1557)\u003c\/strong\u003e \u003cbr \/\u003eper quattro\u003cbr \/\u003estrumenti (alcuni pezzi a cinque parti). Tratta dalle collezioni di danze stampate a Parigi da Pierre Attaingnant, questa musica incarna l'energia ritmica e l'eleganza del repertorio strumentale francese del XVI secolo. Vi si trovano \u003cstrong\u003e42 danze\u003c\/strong\u003e dai caratteri contrastanti (pavane, galliarde, branle, allemande, ecc.), particolarmente adatte alla pratica in consort e ai programmi di concerti di musica antica.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrazie alla sua concezione per \u003cstrong\u003eensemble strumentale\u003c\/strong\u003e, questa raccolta si presta sia al lavoro di lettura sia alla preparazione di una performance: ogni parte trova naturalmente il suo posto nella tessitura polifonica, lasciando al contempo margine di interpretazione sull'ornamentazione, gli attacchi e la danza delle frasi. La partitura si adatta a molte formazioni, dai \u003cstrong\u003eflauti dolci\u003c\/strong\u003e agli \u003cstrong\u003earchi\u003c\/strong\u003e, passando per i \u003cstrong\u003efiati antichi\u003c\/strong\u003e, rendendola un eccellente supporto per variare le timbriche, rafforzare la coesione d'insieme ed esplorare gli stili di danza Rinascimentale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eQuesta edizione, inizialmente pubblicata negli anni '70 e poi \u003cstrong\u003eampiamente revisionata\u003c\/strong\u003e, è accompagnata da un \u003cstrong\u003ecommento approfondito\u003c\/strong\u003e che offre un utile approfondimento sul contenuto di ogni volume. Una scelta pertinente per i musicisti che cercano una partitura affidabile, orientata alla \"pratica\", immediatamente utilizzabile in prova come sul palco.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClaude Gervaise\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDanze Rinascimentali (pavane, galliarde, branle, allemande, ecc.)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnsemble strumentale (principalmente 4 parti, alcuni pezzi a 5); compatibile con flauti dolci ATTB o SATB, viole TrTTB, famiglia del violino VnVaVaVc, e altre combinazioni\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1557\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54360120721683,"sku":"164084","price":4.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/74fcc0ae4930d5b5102e63f3483fe8e1a32e0fe9_PARTOCHE.jpg?v=1789453012"},{"product_id":"london-pro-musica-willaert-a-complete-instrumental-music-vol-1-121577","title":"Willaert A. - Complete Instrumental Music Vol. 1","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesta edizione riunisce \u003cstrong\u003e13 ricercari per 3 strumenti\u003c\/strong\u003e e propone un materiale pronto all'uso con \u003cstrong\u003econduttore e parti\u003c\/strong\u003e. Il ricercar, forma emblematica del repertorio contrappuntistico, mette l'accento sulla costruzione delle linee, l'indipendenza delle voci e la qualità della fraseggiatura. In trio, ogni strumento diventa una voce a sé stante: si lavora sulla stabilità ritmica, la giusta intonazione negli intervalli, nonché sulla gestione delle respirazioni (o degli colpi d'arco) per dare rilievo alla polifonia.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrazie alla presenza del conduttore, l'ensemble può rapidamente chiarire la struttura, individuare le entrate tematiche, organizzare le dinamiche e decidere un'articolazione comune. Le parti separate, invece, facilitano la lettura al leggio e permettono a ogni musicista di concentrarsi sulla propria linea mantenendo un obiettivo collettivo: l'equilibrio dei piani sonori e la leggibilità del discorso musicale. Questa raccolta è particolarmente adatta ai trio che desiderano arricchire il loro programma di \u003cstrong\u003emusica antica\u003c\/strong\u003e o approfondire un lavoro di stile (attacco, tenuta, eventuale ornamento secondo l'organico) ricercando una sonorità omogenea e un'interpretazione precisa.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOrganico\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e3 strumenti\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54360367661331,"sku":"121577","price":8.74,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b82ba671a11793a66430e3df23edf23c12d274b0_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789478642"},{"product_id":"london-pro-musica-pitions-ch-lassus-r-2-lieder-for-5-voices-or-instr-58469","title":"Pitions Ch - Lassus R. 2 Lieder For 5 Voices Or Instr","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eQuesta partitura celebra l'arte della polifonia a cinque parti come l'ha plasmata Roland de Lassus. La scrittura, caratteristica del Rinascimento, si basa sul dialogo costante tra le voci: ogni linea ha la sua importanza, rendendola un eccellente supporto per sviluppare l'autonomia di lettura, la precisione ritmica e l'intonazione in un contesto d'ensemble.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrazie alla sua strumentazione \"5 Voci\/Instr\", questa edizione si presta a diversi approcci musicali. Può essere affrontata in formazione vocale, privilegiando la fusione dei timbri e la comprensione del testo musicale, oppure affidata a strumenti per valorizzare la conduzione delle voci e il contrappunto. In entrambi i casi, invita a lavorare sulla respirazione delle frasi, la gestione degli ingressi e l'equilibrio tra le parti, elementi essenziali per dare rilievo e chiarezza alla tessitura polifonica.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSia che siate direttori di coro, insegnanti o musicisti amatoriali esperti, questa partitura rappresenta una scelta pertinente per arricchire un programma di musica antica. Permette di esplorare un repertorio esigente ma molto formativo, offrendo al contempo un materiale musicale espressivo, propizio a un lavoro sull'articolazione, la dinamica e l'organizzazione collettiva.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRoland de Lassus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e5 Voci\/Instr\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54360420548883,"sku":"58469","price":2.28,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/d8bf31e2dd0c63f23b95b0d9f3a09de32f3e5411_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789474353"},{"product_id":"london-pro-musica-grieli-g-canzoni-e-sonate-1615-21-instrumental-pieces-canzon-xi-a-8-59049","title":"Grieli G. Canzoni E Sonate 1615 - 21 Instrumental Pieces : Canzon Xi A 8","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eQuesta edizione propone \u003cstrong\u003eil direttore e le parti\u003c\/strong\u003e di un'opera di \u003cstrong\u003eGiovanni Gabrieli\u003c\/strong\u003e, figura imprescindibile del Rinascimento. Progettata per una \u003cstrong\u003eformazione a 8 strumenti\u003c\/strong\u003e, permette di affrontare un repertorio in cui l'equilibrio tra le sezioni, la precisione ritmica e la chiarezza degli ingressi giocano un ruolo centrale. Il direttore offre una visione globale indispensabile per costruire l'architettura musicale, gestire le risposte tra gruppi strumentali e affinare le sfumature d'insieme.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrazie alle \u003cstrong\u003eparti separate\u003c\/strong\u003e, ogni musicista dispone di un supporto dedicato, pratico per lo studio a prima vista, l'intonazione e il lavoro sulle articolazioni. Questa presentazione è particolarmente adatta ai contesti di \u003cstrong\u003eprova\u003c\/strong\u003e (musica da camera, ensemble di musica antica, progetto didattico) così come alla \u003cstrong\u003epreparazione di un concerto\u003c\/strong\u003e. Una partitura ideale per sviluppare l'ascolto collettivo, la coesione degli attacchi e il senso dei contrasti, caratteristiche essenziali di questo repertorio.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGabrieli Giovanni\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e8 Instr\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54360819663123,"sku":"59049","price":3.46,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/650be27c7831577f573ae20d2270e2f4b0bd636b_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789403987"},{"product_id":"london-pro-musica-giaches-wert-2-villanelles-for-5-voices-or-instruments-63236","title":"Giaches Wert - 2 Villanelles For 5 Voices Or Instruments","description":"\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54360913281299,"sku":"63236","price":1.32,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b9453d36941428c6fdc61ec2a1263db909bbf781_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789483081"},{"product_id":"london-pro-musica-bassano-bovicelli-and-others-divisions-on-io-son-ferrito-ahi-lasso-dessus-voix-et-bc-128874","title":"Bassano Bovicelli And Others - Divisions On ?Io Son Ferrito Ahi Lasso? - Dessus(Voix) Et Bc","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLa partitura \"REP16 BASSANO, BOVICELLI and others, Divisions on Io son ferito ahi lasso, for soprano instrument\/voice and continuo.\" propone una selezione di divisioni, cioè linee melodiche ornate e variate, costruite su un tema vocale emblematico. Scritte da \u003cstrong\u003eBassano\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eBovicelli\u003c\/strong\u003e e altri autori, queste variazioni costituiscono un'eccellente porta d'ingresso (o un approfondimento) per affrontare le pratiche di ornamentazione del tardo Rinascimento e del primo Barocco: concatenazioni rapide, passaggi filati, accenti retorici, gestione delle respirazioni e senso della linea. Progettata per un \u003cstrong\u003estrumento di sopra\u003c\/strong\u003e (strumento soprano o voce) accompagnato da un \u003cstrong\u003ebasso continuo\u003c\/strong\u003e, si presta a numerosi contesti: lavoro sullo stile con un clavicembalista o organista, preparazione di audizioni, lettura a prima vista, o anche costruzione di un programma di concerto incentrato sulla diminuzione e sull'arte della variazione. Un supporto particolarmente rilevante per i musicisti che desiderano arricchire il proprio vocabolario di ornamenti e acquisire scioltezza nel repertorio antico.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBassano; Bovicelli; altri\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003emusica antica; divisioni (diminuzioni); variazioni\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003estrumento o voce di sopra (soprano) e basso continuo\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54361108578579,"sku":"128874","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/4ffe0ed1f2fd515b22709d522f91295f90075e81_LPMREP16.jpg?v=1789403877"},{"product_id":"london-pro-musica-partitions-chant-gibbons-how-are-thou-thralled-for-5-voices-or-instr-58424","title":"Partitions Chant - Gibbons How Are Thou Thralled ? -for 5 Voices Or Instr","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eQuesta edizione mette a disposizione un \u003cstrong\u003edirettore\u003c\/strong\u003e (partitura di direzione) nonché delle \u003cstrong\u003eparti separate\u003c\/strong\u003e, un vantaggio essenziale non appena si lavora in formazione: ciascuno può concentrarsi sulla propria linea, mentre il direttore o l'organizzatore mantiene una visione globale della polifonia. L'organico indicato \u003cstrong\u003e5 voci \/ strumenti\u003c\/strong\u003e corrisponde a una scrittura ricca di sovrapposizioni melodiche, perfetta per affinare l'intonazione, la messa in tempo ritmica e la coerenza delle frasi.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eFirmata da \u003cstrong\u003eOrlando Gibbons\u003c\/strong\u003e, questa partitura si inserisce nella tradizione della musica inglese, dove la precisione dell'intonazione e la leggibilità delle entrate sono fondamentali. Il lavoro in cinque parti permette di affrontare nozioni chiave come la gerarchia delle voci, il sostegno armonico, la proiezione delle linee intermedie e la gestione delle respirazioni (o degli colpi d'arco) per ottenere una tessitura omogenea ed espressiva.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eSia che stiate preparando un programma di concerto, una seduta di lettura a prima vista o un lavoro di stile in musica antica, questo formato \"direttore + parti\" facilita l'organizzazione e accelera il progresso: individuazione delle riprese, dei punti d'insieme, delle entrate e degli equilibri. Una partitura pertinente per gli ensemble che desiderano sviluppare la propria autonomia musicale, l'ascolto collettivo e un'interpretazione curata.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOrlando Gibbons\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e5 Voci\/Strum\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54361308463379,"sku":"58424","price":2.66,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/2daeb2338d66e7bf1f8035c52df75b997156e73a_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789408260"},{"product_id":"london-pro-musica-gervaise-c-sixieme-livre-de-danceries-4-instruments-189632","title":"Gervaise C. - Sixieme Livre De Danceries - 4 Instruments","description":"\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54361635914003,"sku":"189632","price":4.04,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f2196ddeda052715442328ee0a0ae2312bf8b523_PARTOCHEEEE_6a92a79a-479f-420e-b5a1-85c2e781c8ec.jpg?v=1789413016"},{"product_id":"london-pro-musica-schein-j-h-banchetto-musicale-score-220840","title":"SCHEIN J.H. - BANCHETTO MUSICALE - SCORE","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCon \u003cstrong\u003eBanchetto Musicale\u003c\/strong\u003e (1617), Johann Hermann Schein propone una raccolta magistrale che illustra l'evoluzione della musica strumentale nell'Europa del Nord al passaggio dal Rinascimento al primo Barocco. Concepite \u003cstrong\u003eper 5 strumenti\u003c\/strong\u003e e presentate in versione completa, queste partiture riuniscono \u003cstrong\u003e20 suite\u003c\/strong\u003e dal formato particolarmente equilibrato, dove la logica della danza struttura l'ascolto e guida l'interpretazione.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOgni suite segue una successione caratteristica: \u003cstrong\u003epaduana\u003c\/strong\u003e (o pavan), \u003cstrong\u003egagliarda\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ecorrente\u003c\/strong\u003e e \u003cstrong\u003eallemanda\/tripla\u003c\/strong\u003e. Questa organizzazione offre un terreno ideale per lavorare sulla pulsazione, gli accenti, la retorica delle frasi e il contrasto dei caratteri, dal passo nobile e misurato della paduana agli slanci più vivaci della gagliarda, fino ai giochi di elasticità e articolazione della corrente e dell'allemanda\/tripla.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAl di là dell'aspetto \"suite di danze\", \u003cstrong\u003eBanchetto Musicale\u003c\/strong\u003e è spesso considerato una \u003cstrong\u003esintesi\u003c\/strong\u003e dei principali orientamenti strumentali del suo tempo: trattamento contrappuntistico, senso della linea, gusto per il colore d'insieme e costruzione chiara delle periodizzazioni. È una partitura preziosa per le formazioni di musica antica, i laboratori d'insieme e ogni approccio all'interpretazione storicamente informata, con un repertorio al contempo strutturante e musicalmente molto gratificante.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohann Hermann Schein\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitura di musica antica (suite di danze)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e5 strumenti\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnno di pubblicazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1617\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54362022838547,"sku":"220840","price":10.44,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/66964cc1e5dcc4bcef9cd43cee13bf11902ec489_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789426864"},{"product_id":"london-pro-musica-pitions-ch-wilbie-draw-on-sweet-night-for-6-voices-or-instr-58686","title":"Pitions Ch - Wilbie Draw On Sweet Night For 6 Voices Or Instr","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eQuesta partitura edita da \u003cstrong\u003eBernard Thomas\u003c\/strong\u003e mette in risalto una scrittura vocale concepita per \u003cstrong\u003e6 voci\u003c\/strong\u003e, con la possibilità di un supporto strumentale (\u003cstrong\u003e6 Voci\/Instr\u003c\/strong\u003e). Questo formato è particolarmente apprezzato dai direttori di coro e dagli ensemble vocali che cercano un materiale musicale ricco, favorevole al lavoro sull'intonazione, i timbri e la fusione tra le sezioni. La presenza di sei linee permette di esplorare un'armonia più densa, risposte tra le voci, nonché un rilievo musicale che valorizza tanto le voci intermedie quanto le linee estreme.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDurante le prove, questa configurazione è ideale per sviluppare l'autonomia di ogni sezione rafforzando al contempo l'ascolto collettivo. A seconda della composizione del vostro ensemble, potrete distribuire le voci in modo equilibrato (con o senza raddoppi) e utilizzare l'orchestrazione come supporto didattico: rinforzo delle linee più esposte, aiuto nell'impostazione ritmica o semplice colore aggiuntivo durante l'interpretazione. Questa partitura si integra naturalmente in un programma di concerto, in un laboratorio corale o in un lavoro di lettura, offrendo un'esperienza musicale completa ed esigente, centrata sulla precisione, coesione e musicalità.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWilbie John\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e6 Voci\/Instr\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBernard Thomas\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54362032439571,"sku":"58686","price":2.35,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/14d30f731b98df6f8595673207b9b9c7751edb98_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789426787"},{"product_id":"london-pro-musica-girolamo-dalla-casa-giovanni-bassano-divisions-on-susanne-ung-jour-126598","title":"Girolamo Dalla Casa \/ Giovanni Bassano - Divisions On Susanne Ung Jour","description":"\u003ch3\u003eRiassunto di questa partitura\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eQuesta edizione propone una versione raffinata di una canzone di Lassus, considerata uno dei classici del suo tempo. La linea destinata allo strumento soprano mette l'accento sulla chiarezza del fraseggio, la flessibilità dell'intonazione e l'espressività del discorso, rimanendo accessibile a diversi strumenti acuti (a seconda della vostra pratica e tessitura).\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eIl cuore dell'interesse musicale risiede nelle divisioni di Bassano, concepite con un senso notevole di eleganza e soddisfazione melodica. Esse permettono di affrontare concretamente l'arte delle diminuzioni rinascimentali: arricchire una linea senza sovraccaricarla, articolare i motivi con stile e sviluppare una virtuosità al servizio del testo musicale. È un supporto prezioso per il lavoro di ornamentazione, l'ascolto del continuo e la costruzione di un'interpretazione storicamente informata.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eL'accompagnamento è previsto in basso continuo, offrendo una base armonica solida sia per la prova sia per la scena. L'aggiunta di una parte alternativa per liuto costituisce un vantaggio importante: potete scegliere una sonorità più intima, rafforzare l'equilibrio con lo strumento soprano o variare l'estetica tra prova e rappresentazione. Una partitura ideale per i duo, la musica da camera e i programmi Rinascimentali, con una scrittura che valorizza tanto la musicalità quanto lo stile.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecifiche tecniche\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere musicale\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassica\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOpera\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSpartiti\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLassus\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eStrumentazione\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003estrumento soprano e basso continuo (con parte alternativa per liuto)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangiatore\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBassano\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenere\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003epartitura Rinascimentale (canzone, divisioni \/ diminuzioni)\u003c\/td\u003e\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"London Pro Musica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54362171441427,"sku":"126598","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b40155642b878510ea3f4aab5072ece4f5bbd934_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789426798"}],"url":"https:\/\/woodbrass.ch\/it\/collections\/london-pro-musica.oembed","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}