Incontro con Komodor

I VECCHI SUONI FANNO I MIGLIORI RIFF!

Originari della città di Douarnenez, in Bretagna, i cinque amici dei Komodor guardano a ovest e tengono le orecchie incollate agli anni ’70. Divertirsi. Suonare forte. Andare dritti al punto. I bretoni ravvivano la fiamma dei Seventies con un rock febbrile che attinge al classic rock/hard rock americano dei ’70, intrecciato a sonorità psichedeliche pescate in Inghilterra. Pochi giorni prima dell’uscita del loro primo album Nasty Habits, metà della città di Douarnenez si è spostata alle Transmusicales di Rennes per ammirare i nuovi alfieri del rock cittadino, venuti a issare con orgoglio la bandiera “DZ City” sulla capitale bretone. Generosi, energici, perfetti per il palco, questi cinque ragazzoni ci ricordano due regole fondamentali quando si è musicisti: fare la musica che si ama. E l’importanza di avere buoni amici!

Il team Woodbrass li ha incontrati prima del concerto.

Da dove viene l’idea di fare rock anni ’70 nel 2022?

SLYDE BARNETT (chitarra e voce): è davvero il suono che amiamo e le nostre influenze. Personalmente sono stato svezzato con queste sonorità. Mio padre aveva un bel po’ di vinili degli anni ’60–’70, dischi degli Status Quo, dei James Gang per esempio. È stato naturale per me lavorare su quei brani quando ho iniziato la chitarra.

RONNIE CALVA (chitarra): per tutti i membri del gruppo è soprattutto un’eredità sonora dei nostri genitori. È un suono che abbiamo ascoltato fin da piccoli e, crescendo, ci ha forgiati musicalmente e anche umanamente. La libertà che si sente con questo suono ci ha segnato davvero.

Il vintage è chic

Come si sono formati i Komodor?

SLYDE: quando avevamo 13–14 anni avevo un gruppo con Ronnie Calva. Ascoltavamo parecchio garage ma anche band locali come The Octopus o i Broken Teeth. Oggi sono un po’ i nostri fratelli maggiori. Meline (chitarra) aveva il suo gruppo e ci ha raggiunti. Io tornavo da un tour con una band svedese chiamata Blues Pills, il cui chitarrista è bretone. E questo mi ha riacceso la voglia di fare un rock più rétro che garage. Abbiamo rimesso in piedi un progetto con Goudzou, che faceva il nostro fonico, e Ricky, il batterista, che aveva suonato negli Octopus. Ci siamo ritrovati a provare, sono usciti dei riff ed è iniziata la storia.

Il vostro primo EP è stato registrato in Svezia: perché?

GOUDZOU (basso e voce): abbiamo avuto l’opportunità di registrare lì grazie a Slyde che aveva suonato con i Blues Pills. Zack Anderson, il bassista del gruppo, aveva aperto il suo studio laggiù. Siamo arrivati con due brani e abbiamo finito di comporre l’EP sul posto. L’idea era anche di viverla come un’avventura e imparare a conoscerci. E ha funzionato alla grande!

RONNIE: è stata una vera esperienza perché era la prima volta che potevamo registrare in uno studio 100% analogico. E quindi nelle condizioni che volevamo fin dall’inizio, cioè ottenere un suono anni ’70.

**La registrazione dell’album Nasty Habits è andata diversamente?**

GOUDZOU: sì, l’ho registrato dalla A alla Z. Una parte è stata fatta a casa dei miei genitori, dove ho un home-studio con una sezione analogica e una digitale. Abbiamo registrato in digitale ma con preamplificatori analogici su una console Tac Bullet dei primi anni ’80, con microfoni AKG D12 e microfoni a nastro. Come overhead per la batteria ho usato un Neumann TLM 102. Mi sono concentrato soprattutto sulla ripresa dei suoni. Eravamo a metà delle registrazioni quando è arrivato il divieto di spostarsi oltre i 30 km. I miei stanno vicino a Brest: ho smontato gran parte dello studio e l’ho portato a Douarnenez, a casa della nostra amica Yuna Le Braz. Per fortuna le batterie erano già tutte registrate! Da lei abbiamo finito le voci e gli arrangiamenti delle chitarre acustiche. Finite le riprese sono tornato a Brest per il mix. E lì, nuova catastrofe: il computer si è rotto. Ho speso il resto dei risparmi per comprarne uno nuovo in giornata e la sera ho ripreso a mixare.

SLYDE: il master è stato poi fatto da Jim Diamond.

E perché avete scelto di registrarlo da soli?

GOUDZOU: non avevamo un soldo. Ma volevamo assolutamente farlo uscire. Quindi ci siamo detti che l’avremmo registrato da soli. Sono un tecnico del suono, ma solo per il live. È stata una grande esperienza per me perché era il primo album che registravo e producevo.

SLYDE: il vantaggio è che, con i lockdown, abbiamo avuto il tempo di provare un sacco di cose.

GOUDZOU: sì, e andavamo dritti. Non ci pensavamo troppo. Suona? Non è “a norma”? Non importa, ma suona!

L’album esce con l’etichetta olandese Soulseller Records? Perché non firmare con un’etichetta francese?

SLYDE: è stata una questione di opportunità. Cercavamo un’etichetta per pubblicare il nostro EP. Dorian dei Blues Pills aveva appena finito un disco con il suo gruppo e si lanciava in un album solista, firmando con la label olandese Soulseller Records. Dorian ha passato il demo dell’EP al manager dell’etichetta e abbiamo avuto una risposta positiva abbastanza in fretta. Così abbiamo firmato con loro.

Nel brano «Believe It» si sentono degli ottoni. Avete usato dei patch?

GOUDZOU: no, sono ottoni veri, registrati a Douarnenez da Yuna con amici che suonano in una fanfara. E ciò che dà quella timbrica è che abbiamo raddoppiato tutte le parti di fiati. Siamo grandi fan dei Beatles, e le loro voci sono quasi sempre raddoppiate tramite overdub. Adoriamo quell’effetto. Quindi sull’album tutte le voci e tutte le chitarre sono raddoppiate. Nel mix ho registrato prima una parte a sinistra, poi l’ho riregistrata a destra. È questo che dona quell’effetto molto timbrato.

E quindi come gestite l’assenza di questo effetto dal vivo?

GOUDZOU: mettiamo tutto a palla (ride). È il nome del nostro studio, TAF Panoramix, che sta per Tout-A-Fond Panoramix.

Douarnenez è stata soprannominata la Manchester del Finistère: vi dice qualcosa?

RONNIE: a Douarnenez ci sono sempre state band emerse negli anni ’80 e anche alla fine dei ’90. C’erano persone che, all’epoca, fecero di tutto per permetterci di fare rock e avere sale prova invece di andare a suonare al mercato del pesce. E in quelle sale prova, se passi la sera, troverai sempre un “vecchio” o un ragazzino che parla o prova. C’è molto scambio e aiuto reciproco. Perché quella MJC è l’unico luogo per fare musica in città.

GOUDZOU: tutto il nostro album è stato registrato con gli amici. Tutti gli amici degli amici che fanno o hanno fatto rock sono venuti ad ascoltare una volta finite le registrazioni, per darci qualche consiglio prima del mix. La fortuna a Douarnenez è proprio questa: l’aiuto che esiste tra musicisti.

SLYDE: in questa città c’è una concentrazione di gruppi piuttosto intensa rispetto alla densità di popolazione. Da ragazzini non avevamo per forza i mezzi per comprarci ampli pazzeschi. Così i più grandi ci prestavano materiale. C’è sempre stata la voglia, qui, di aiutare i più giovani.

Come difenderete questo primo album nel 2022?

SLYDE: abbiamo un tour manager francese che si chiama Dionysiac e abbiamo anche firmato con un tour manager in Spagna, che gestisce tra gli altri i tour dei The Lords of Altamont. Se tutto va bene, dovremmo suonare in Spagna e Portogallo ad aprile prossimo, per una decina di giorni.

L’ATTREZZATURA DEI KOMODOR

Goudzou (basso, voce): amplificatore Kustom K-200, basso modello custom realizzato da Antoine CUEFF, liutaio con sede a Brest.
Ronnie Calva (chitarra): Fender Bandmaster (1973), Marshall Bluesbreaker (1990), chitarra Gibson Les Paul
Slyde Barnett (chitarra): amplificatore Fender Bandmaster (1971), amplificatore Titan (1965), chitarra Gibson Firebird (2016), Gibson ES-335 (1977)
Meline (chitarra): amplificatore Vox AC-30, chitarra Fender Telecaster Deluxe (1972), chitarra Gibson Flying V
Ricky (batteria): batteria Wooding (1960)

Da gennaio 2022, i Komodor sono endorser delle corde Rotosound.