Treffen mit Komodor

IN DEN ALTEN SOUNDS ENTSTEHEN DIE BESTEN RIFFS!

Die fünf Freunde von Komodor stammen aus der Stadt Douarnenez in der Bretagne, blicken nach Westen und haben ihre Ohren fest in den 70er Jahren verankert. Spaß haben. Laut spielen. Auf das Wesentliche konzentrieren. Die Bretonen entfachen die Flamme der 70er Jahre mit einem fiebrigen Rock, der seine Wurzeln im amerikanischen Classic Rock/Hard Rock der 70er hat, vermischt mit psychedelischen Klängen aus England. Wenige Tage vor der Veröffentlichung ihres ersten Albums Nasty Habits reiste die halbe Stadt Douarnenez zu den Transmusicales in Rennes, um die neuen Fahnenträger des Rock aus der Stadt zu bewundern, die stolz die Flagge „ DZ City “ in der bretonischen Hauptstadt hissten. Großzügig, energiegeladen, perfekt für die Bühne abgestimmt, erinnern uns diese fünf Kerle an zwei wesentliche Regeln für Musiker: Die Musik spielen, die man liebt. Und die Bedeutung guter Freunde!

Das Woodbrass-Team hat sie vor ihrem Konzert getroffen.

Woher kommt die Idee, 2022 Rock der 70er zu spielen?

SLYDE BARNETT (Gitarre und Gesang): Das ist wirklich der Sound, den wir lieben, und unsere Einflüsse. Persönlich bin ich mit diesen Klängen aufgewachsen. Mein Vater hatte viele Vinylplatten aus den 60ern und 70ern, zum Beispiel von Status Quo oder James Gang. Für mich war es selbstverständlich, diese Stücke zu üben, als ich mit der Gitarre anfing.

RONNIE CALVA (Gitarre): Für alle Bandmitglieder ist das im Wesentlichen ein klangliches Erbe unserer Eltern. Es ist ein Sound, den wir alle schon sehr jung gehört haben und der uns musikalisch und menschlich geprägt hat. Diese Freiheit, die man mit diesem Sound fühlt, hat uns wirklich beeindruckt.

Second-Hand-Kleidung ist schick

Wie hat sich Komodor gegründet?

SLYDE: Als wir 13-14 Jahre alt waren, hatte ich eine Band mit Ronnie Calva. Wir hörten viel Garage, aber auch lokale Bands wie The Octopus oder Broken Teeth. Die sind heute so etwas wie unsere großen Brüder. Meline (Gitarre) hatte ihre eigene Band und ist zu uns gestoßen. Ich kam gerade von einer Tour mit einer schwedischen Band namens Blues Pills zurück, deren Gitarrist Breton ist. Das hat in mir den Wunsch geweckt, Rock zu machen, der etwas retro ist, nicht nur Garage. Dann haben wir mit Goudzou, der unseren Sound machte, und Ricky, dem Schlagzeuger, der bei Octopus gespielt hatte, ein Projekt gestartet. Wir trafen uns zum Proben, es entstanden Riffs, und die Geschichte begann.

Ihr erstes EP wurde in Schweden aufgenommen, warum?

GOUDZOU (Bass und Gesang): Wir hatten die Gelegenheit, dort aufzunehmen, dank Slyde, der mit Blues Pills getourt ist. Zack Anderson, der Bassist der Band, hatte dort sein Studio gegründet. Wir sind mit zwei Songs hingefahren und haben das EP vor Ort fertig komponiert. Die Idee war auch, ein Abenteuer zu erleben und uns besser kennenzulernen. Und es hat super funktioniert!

RONNIE: Es war eine echte Erfahrung, weil es das erste Mal war, dass wir in einem 100 % analogen Studio aufnehmen konnten. Und zwar unter den Bedingungen, die wir uns von Anfang an wünschten, nämlich einen Sound im Stil der Siebziger.

**Wurde die Aufnahme eures Albums Nasty Habits anders durchgeführt?**

GOUDZOU: Ja, ich habe es von A bis Z aufgenommen. Ein Teil der Aufnahmen fand bei meinen Eltern statt, wo ich ein Heimstudio habe, das aus einem analogen und einem digitalen Teil besteht. Wir haben das Album digital aufgenommen, aber mit analogen Vorverstärkern an einer Tac Bullet-Konsole aus den frühen 80ern, mit einem AKG D12 Mikrofon und Bändchenmikrofonen. Für das Overhead der Drums habe ich ein Neumann TLM 102 verwendet. Ich habe mich hauptsächlich auf die Klangaufnahme konzentriert. Wir waren etwa zur Hälfte mit den Aufnahmen fertig, als die Ausgangsbeschränkung auf 30 Kilometer eingeführt wurde. Da meine Eltern in der Nähe von Brest wohnen, habe ich einen großen Teil des Studios nach Douarnenez zu unserer Freundin Yuna Le Braz gebracht. Zum Glück waren alle Schlagzeugaufnahmen schon gemacht! Wir haben dann alle Gesangsaufnahmen und die Arrangements der akustischen Gitarren bei ihr fertiggestellt. Nach Abschluss der Aufnahmen bin ich zum Mischen nach Brest zurückgekehrt. Und dann kam die nächste Katastrophe: Mein Computer ist ausgefallen. Also habe ich den Rest meiner Ersparnisse ausgegeben, um noch am selben Tag einen neuen Computer zu kaufen, und habe abends mit dem Mischen weitergemacht.

SLYDE: Das Mastering wurde anschließend von Jim Diamond gemacht.

Und warum habt ihr euch entschieden, es selbst aufzunehmen?

GOUDZOU: Wir hatten kein Geld. Aber wir wollten es unbedingt veröffentlichen. Also haben wir beschlossen, es selbst aufzunehmen. Ich bin eigentlich Tontechniker, aber nur für Live-Aufnahmen. Deshalb war es eine große Erfahrung für mich, denn es war das erste Album, das ich aufgenommen und produziert habe.

SLYDE: Der Vorteil war, dass wir durch die Lockdowns viel Zeit hatten, um vieles auszuprobieren.

GOUDZOU: Ja, und wir haben einfach losgelegt. Wir haben nicht viel nachgedacht. Es klingt, es entspricht nicht den Normen, aber egal, es klingt!

Euer Album erscheint beim niederländischen Label Soulsellers Records? Warum habt ihr nicht bei einem französischen Label unterschrieben?

SLYDE: Das war eine Frage der Gelegenheit. Wir suchten ein Label für die Veröffentlichung unseres EP. Dorian von Blues Pills hatte gerade ein Album mit seiner Band fertiggestellt und startete ein Soloalbum, nachdem er bei dem niederländischen Label Soulseller Records unterschrieben hatte. Dorian gab die Demo des EP an den Manager des Labels weiter, und wir bekamen ziemlich schnell eine positive Antwort. Also haben wir bei ihnen unterschrieben.

Im Stück „Believe it“ hört man Blechbläser. Habt ihr dafür Samples verwendet?

GOUDZOU: Nein, das sind echte Blechbläser, die in Douarnenez bei Yuna mit Freunden aufgenommen wurden, die in einer Blaskapelle spielen. Was diesen Klang ausmacht, ist, dass wir alle Blechbläser doppelt aufgenommen haben. Wir sind große Beatles-Fans, und deren Stimmen sind fast alle mit einem Overdub-Effekt doppelt aufgenommen. Und diesen Effekt lieben wir. Also wurden alle Stimmen und Gitarren auf dem Album doppelt aufgenommen. Was ich beim Mischen gemacht habe, war zuerst eine Spur links aufzunehmen und dann rechts noch einmal. Das erzeugt diesen sehr charakteristischen Effekt.

Und wie handhabt ihr das Fehlen dieses Effekts live?

GOUDZOU: Wir drehen einfach alles voll auf (lacht). Das ist auch der Name unseres Studios, TAF Panoramix, was für Tout-A-Fond Panoramix steht.

Douarnenez wurde als Manchester des Finistère bezeichnet? Sagt euch das etwas?

RONNIE: Es gab schon immer Bands aus Douarnenez in den 80ern und sogar Ende der 90er. Damals haben viele Leute viel dafür getan, dass wir Rock machen können und Proberäume haben, anstatt in der Fischauktion zu proben. Und in diesen Proberäumen, wenn du abends vorbeikommst, triffst du immer einen Älteren oder einen jungen Musiker, der redet oder probt. Es gibt viel Austausch und gegenseitige Unterstützung. Denn dieses MJC ist der einzige Ort in der Stadt, um Musik zu machen.

GOUDZOU: Unser ganzes Album wurde mit Freunden aufgenommen. Alle Freunde von Freunden, die Rock machen oder gemacht haben, kamen nach den Aufnahmen vorbei, um uns vor dem Mischen ein paar Tipps zu geben. Dieses Glück in Douarnenez ist wirklich die gegenseitige Unterstützung unter Musikern.

SLYDE: In dieser Stadt gibt es eine ziemlich hohe Konzentration an Bands im Verhältnis zur Bevölkerungsdichte. Als Kinder hatten wir nicht unbedingt die Mittel, uns verrückte Verstärker zu kaufen. Also haben uns die Älteren Equipment geliehen. Es gab in dieser Stadt immer den Willen, den Jüngeren zu helfen.

Wie werdet ihr euer erstes Album 2022 promoten?

SLYDE: Wir haben einen französischen Booker namens Dionysiac und haben auch mit einem Booker in Spanien unterschrieben, der unter anderem die Tourneen von The Lords of Altamont betreut. Wenn alles gut läuft, sollten wir im April für etwa zehn Tage in Spanien und Portugal touren.

DAS EQUIPMENT VON KOMODOR

Goudzou (Bass, Gesang): Kustom K-200 Verstärker, Custom-Bassmodell von Antoine CUEFF, Gitarrenbauer aus Brest.
Ronnie Calva (Gitarre): Fender Bandmaster (1973), Marshall Bluesbreaker (1990), Gitarre Gibson Les Paul
Slyde Barnett (Gitarre): Fender Bandmaster (1971), Titan Verstärker (1965), Gitarre Gibson Firebird (2016), Gibson ES-335 (1977)
Meline (Gitarre): Vox AC-30 Verstärker, Fender Telecaster Deluxe (1972), Gitarre Gibson Flying V
Ricky (Schlagzeug): Wooding Schlagzeug (1960)